Autor: Ángel Esteban Monje

Más allá de esta vida

| Ángel Esteban Monje

Débora Izaguirre recurre a los tópicos del romanticismo para configurar un drama con textos de Bécquer en el Teatro Fernán Gómez

Foto de Álvaro Serrano Sierra

Si ya la temporada anterior me pareció un proyecto fallido aquella adaptación de El monte de las ánimas, volver ahora, en parte, sobre la misma leyenda, me parece todo un desatino. Sobre todo, porque es un mejunje que el espectador difícilmente puede encajar en su comprensión. Así que habrá que acudir con los deberes hechos para, al menos, sacar una conclusión certera. Sigue leyendo →

El imperativo categórico

| Ángel Esteban Monje

Victoria Szpunberg convoca a Kafka para confrontarlo a Kant en esta dramedia representada en el Teatro de La Abadía

Foto de Silvia Poch

En los últimos tiempos, dado el aumento de la ansiedad, la fuerza tentacular que ejerce la burocracia y todos esos engranajes que nos atrapan en la ilógica, la sensación de que vivimos en una sociedad kafkiana es patente. Así nos lo señala la docente que se nos enfrenta como si fuéramos sus incultos alumnos, cuando quiere emprender una razonable deriva epistemológica de sus lecciones sobre Kant. Otra K, de Kafka, y El proceso (recordemos la apropiada versión teatral de 2023 en el CDN). Me parece que es una pega que la autora nos ofrezca unas claves tan precisas desde el primer instante. Sigue leyendo →

Jack el Destripador (Afectuosamente suyo)

| Ángel Esteban Monje

La metaficción reverbera en el Teatro Español con otro texto de Ignacio García May, quien aprovecha el caso del célebre criminal para crear un drama-cabaret

Ignacio García May se apodera del Español con dos obras que se relacionan entre sí. Esencia en la sala grande y esta, Afectuosamente suyo, en la Sala Andrea D´Odorico forman parte de su Teatro de la conspiración. Fundamentalmente apoyadas en exprimir la ficción como juego que interpela a la realidad, que anhela superar el acontecimiento dramatúrgico para especular sobre nuestra propia dimensión ficticia. Tema que hoy resulta imperioso, pues las máscaras, las personas, que se nos han impuesto en el presente, más las que deseamos sobreponernos, nos empujan a una vivencia que emula a la literatura. Sigue leyendo →

Mejor no decirlo

| Ángel Esteban Monje

Imanol Arias y María Barranco protagonizan esta comedia burguesa sobre la libertad de expresión escrita por la francesa Salomé Lelouch

El moralismo burgués de los franceses viene de lejos. Por lo menos, desde la Ilustración, cuando sus philosophes pretendieron desde la exquisitez de sus salones aleccionarnos sobre el bien y el mal. Desde aquellas, ese género teatral de corte neoclásico nos ha pretendido educar sobre esto y aquello sin enfangarse en absoluto. Me viene a la cabeza alguna de estas bagatelas procedentes del país vecino como Serlo o no, de Jean-Claude Grumberg que nos trajo el afrancesado Flotats. Es el marchamo de aquella cultura, con su humor infantil y con la manera tan higiénica de ponerse estupendo. Sigue leyendo →

Entre chiens et louves

| Ángel Esteban Monje

El último espectáculo de Cirque Le Roux aúna distintas disciplinas para propiciar un espectáculo cargado de potencia y atractivo

Que el arte circense continúe inmiscuyéndose en otras artes aledañas es un hecho extraordinario para que podamos ir más allá de la habilidad física. Hay que reconocer que según va pasando el tiempo uno pierde la capacidad para sorpresa al observar ciertos tirabuzones. El Cirque Le Roux apuesta por el movimiento dancístico para vertebrar un montaje que funciona como un tríptico perfectamente definido. Eso sí, el argumento que pretende dar sustento a la performance me parece lo más endeble. Sigue leyendo →

Medea´s Children

| Ángel Esteban Monje

Milo Rau nos expone a la crueldad de una madre sobre sus hijos en este paralelo con la tragedia de Eurípides

Foto de Michiel Devijver

Milo Rau lleva años mostrándonos el horror humano sin ambages, utilizando todas las técnicas dramatúrgicas de nuestro tiempo a su servicio. Su interés no radica en mostrarnos una investigación para esclarecer los hechos. Sus montajes no pertenecen al exitoso género del true crime. Sus propuestas han recalado en España en estas últimas temporadas (Everywoman, Antigone in the Amazon,…); pero está claro que esta pieza se conecta directamente con Five Easy Pieces, puesto que en aquella empleaba infantes y, de alguna manera, por la crudeza. También se dan ciertos elementos de asimilación estética con Familie, que trataba de aquel suicidio grupal, un episodio asimismo chocante. Sigue leyendo →

Dibujo de un zorro herido

| Ángel Esteban Monje

Oriol Puig Grau dirige su propio texto en el Teatro María Guerrero para situarnos en primera persona en el trastorno de un joven maestro

Foto de Geraldine Leloutre

Pienso en el empleo del abusivo plano secuencia que tanto hoy fascina a los nuevos espectadores cuando lo contemplan en el cine. Es algo teatral. La cuestión es cómo lograr esa inmersión en el discurrir de una dramaturgia. Conseguir el flujo de conciencia y las voces de otros personajes que surgen; aunque no acontezcan en carne y hueso, nos fascine. En alguna medida, con A.K.A., como esa función interpretada soberbiamente por Albert Salazar y que le sirvió para ganar el Max. También quiero pensar en La noche justo antes de los bosques, de Koltès. Con Dibujo de un zorro herido nos situaríamos en un punto intermedio entre lo juvenil e inmaduro y cierta sordidez del hombre solitario que anhela complacerse ansiosamente. Sigue leyendo →

La mujer rota

| Ángel Esteban Monje

Anabel Alonso ofrece una actuación subyugante para vivificar este monólogo de Simone de Beauvoir en el Teatro Infanta Isabel

En 1967 publica Simone de Beauvoir tres relatos bajo el título de La mujer rota. Uno de ellos, «Monólogo», es el que emplea aquí Heidi Steinhardt, con gran coherencia, para adaptarlo a las tablas. Alessio Meloni ha preparado una chambre macilenta, vacía, mugrosa, que es capaz de encerrar a la protagonista ─unas cortas verjas se observan en la puerta de entrada─ y de encerrarnos a nosotros con ella. La iluminación de Rodrigo Ortega quizás sea excesiva en la mayor parte de la función, seguramente no se quería incurrir en el naturalismo. Sí que al principio se echa en falta un poco de ruido. Nuestra malhadada se queja de la algarabía procedente de la calle que se cuela por su ventana. Es Nochevieja; no obstante, impera el silencio en aquella habitación parisina. Sigue leyendo →

Esencia

| Ángel Esteban Monje

Ignacio García May discurre con mucha inteligencia sobre la realidad y la ficción en este drama que abre la temporada del Teatro Español

Foto de Javier Naval

Los retos dialécticos en el teatro siempre nos va remitir a esa época del neoclasicismo, sobre todo, francés, donde, bajo la máxima horaciana (docere et delectare), se dirimían las cuestiones fundamentales. De hecho, un afrancesado como Josep Maria Flotats ha pretendido eso con algunos de sus más célebres montajes, ya fuera La cena o aquel Voltaire / Rousseau. La disputa. Por eso, tampoco me parece baladí el hecho de que nuestros protagonistas porten nombres franceses, quebequeses, como son Pierre y Cecil, o sea, Pedro («Yo te daré las llaves del reino de los Cielos») y un «ciego» que debe ser guiado en la «oscuridad». Permítanme que me ponga en modo hermeneuta; puesto que la obra lo pide. Sigue leyendo →