Teatro de La Abadía

Rompientes

| Ángel Esteban Monje

José María Esbec dirige este díptico del belga Paul Verrept sobre una pareja desasosegada por la llegada de migrantes

Foto de Javier Naval

A pesar de las similitudes, esto no es como en La clausura del amor. Igualmente nos encontraremos a una pareja que se rompe y, además, atenderemos la narración de cada uno de ellos por separado. Cuarenta y cinco minutos cada uno. Sin embargo, aquí se traza un díptico con varios grados de distanciamiento. El tema es que el dramaturgo belga Paul Verrept escribió inicialmente el texto Pleamar, que es el primero que escuchamos, y luego discurrió sobre la mirada del varón. De este modo, Rebeca Hernando, quien viene de hacer Duerme bajo las aguas, donde, también, procedía con diversas narraciones, toma la palabra para narrar y narrar. Sigue leyendo →

Ni flores, ni funeral, ni cenizas, ni tantán

| Ángel Esteban Monje

María Goiricelaya firma y dirige esta tragicomedia en el Teatro de La Abadía sobre las maneras de morir

Foto de Hodei Torres

El hecho es que hemos pasado de hablar de «una larga enfermedad» a tratar el tema del cáncer con gran apertura. Así que ahora mismo en la escena española, Constelaciones, La última noche con mi hermano y esta obra de María Goiricelaya abordan el estrago que este mal tan terrible implica. Bien es cierto que la autora nos entrega una propuesta repleta de comicidad. En este sentido, me parece que se introduce el humor de una manera un tanto forzada, abrupta, como sketches que se encajan de improviso. Así, a lo largo del recorrido somos sorprendidos por un Jesús redivivo en la cruz (devenido en Fito Cabrales) o, por otro lado, se recrea el célebre baile de Dirty Dancing. Sigue leyendo →

Tebanas

| Ángel Esteban Monje

Yayo Cáceres y Álvaro Tato reconfiguran a Edipo y su familia en un espectáculo ideado principalmente para adolescentes en el Teatro de La Abadía

Foto de David Ruiz

No son pocas las versiones que se nos han ofrecido sobre las tragedias que se basan en el ciclo tebano en los últimos tiempos. Me quedaría, ante todo, con la propuesta de Declan Donnellan; pero creo que, para el caso, nos puede resultar más útil hacer referencia al montaje de los portugueses Companhia do Chapitô. Precisamente, tanto aquellos como estos de Ay Teatro quisieron aproximarnos a los personajes de manera animosa, didáctica, y hasta lúdica. Sigue leyendo →

Una forma de vida

| Ángel Esteban Monje

Juan Ceacero e Isabelle Stoffel adaptan la novela de la escritora belga Amélie Nothomb en el Teatro de La Abadía

Foto de Carla Maro

Justo ahora en librerías se encuentra como novedad el libro Grasa. Una historia cultural de la materia de la vida, de Christopher E. Forth. Viene a colación para dar otra posible interpretación a esta función teatral. Aunque sospecho que muchos espectadores recordarán La ballena, la película de Darren Aronofsky, que protagonizó Brendan Fraser. La cuestión es que la breve narración de Amélie Nothomb me parece bastante inconsistente en los diferentes aspectos que parece poner en liza. En su empeño prolífico de escribir una novela al año dispone algunos artefactos con insuficiente desarrollo. Sigue leyendo →

Del fandom al troleo

| Ángel Esteban Monje

Berta Prieto satiriza la vida de las generaciones más jóvenes para discurrir sobre el malestar en esta sociedad de hiperproducción

Foto de Celina Martins

Que al principio aparezca un clip con Simone Biles demostrando uno de sus ejercicios más rácanos en una competición nos sitúa ante la tesitura que podemos hallar en tantos deportistas, bailarinas de ballet y otros tantos artistas aupados a unos instrumentos en horas eternas. Generación de las extraescolares se denominan aquí. Todo ello en esta época ha tenido el plus consabido de las redes sociales. El talento hoy es una impostura, una pantomima, un mantra ridículo («Todos nacemos con algún talento» ─léase con tonito, por favor─, afirman coaches con el micrófono entre los dientes). Sigue leyendo →

Francisco Ferrer. ¡Viva la Escuela Moderna!

| Ángel Esteban Monje

La biografía del pedagogo se vivifica en el Teatro de La Abadía con la dirección de José Luis Gómez

Foto de Lucía Romero

Coincide esta función en el Teatro de La Abadía con el próximo estreno de Historia de una maestra. Vivimos en una crisis en el sistema educativo español que no deja de ser otro aldabonazo en la eterna decadencia en esta materia dentro de nuestro país. Nunca hemos estado realmente a la altura de nuestros vecinos. Hemos perdido demasiadas oportunidades. Francisco Ferrer fue otro de esos idealistas ─aunque muchas de sus propuestas fueran bastante positivistas y materialistas─ que se agarraron a las concepciones buenistas de Rousseau, con aquellas proclamas que especificó en el Emilio, y que nos han dejado diferentes experimentos que, quizás, valgan para las primeras etapas de la enseñanza o para épocas y territorios, donde sencillamente había que empezar a funcionar desde cero (Montessori como marca registrada y desfigurada). Sigue leyendo →

El imperativo categórico

| Ángel Esteban Monje

Victoria Szpunberg convoca a Kafka para confrontarlo a Kant en esta dramedia representada en el Teatro de La Abadía

Foto de Silvia Poch

En los últimos tiempos, dado el aumento de la ansiedad, la fuerza tentacular que ejerce la burocracia y todos esos engranajes que nos atrapan en la ilógica, la sensación de que vivimos en una sociedad kafkiana es patente. Así nos lo señala la docente que se nos enfrenta como si fuéramos sus incultos alumnos, cuando quiere emprender una razonable deriva epistemológica de sus lecciones sobre Kant. Otra K, de Kafka, y El proceso (recordemos la apropiada versión teatral de 2023 en el CDN). Me parece que es una pega que la autora nos ofrezca unas claves tan precisas desde el primer instante. Sigue leyendo →

Adolescencia infinita

| Ángel Esteban Monje

La compañía Pont Flotant aborda con gran entereza su aproximación a la etapa vital más conflictiva

Foto de Nerea Coll

Después que la compañía Pont Flotant dejara su rastro en el Teatro de La Abadía con El hijo que quiero tener y Eclipse total, desembarcan con su último proyecto. Muchas han sido las obras que han tratado la adolescencia en estos tiempos, me quedo con Future Lovers, y ahora me guardo esta propuesta que han creado Joan Collado, Jesús Muñoz y Pau Pons. Ellos han logrado perfilar una sustancia escénica muy sugerente, muy fluida y muy acogedora. Vuelven a exprimir su estilo con esas dosis de autoficción y de metateatralidad para elaborar una función sin demasiada complejidad escenográfica. Lo entrañable y lo sencillo se conjugan con esa profundidad que se da cuando se tocan esos temas que atañen tanto a la intimidad. Sigue leyendo →

Los amores feroces

| Ángel Esteban Monje

Jorge Volpi ha ideado un espectáculo timorato para desarrollar las vivencias y las ideas eróticas de Octavio Paz

¿Cuál es el enfoque de este espectáculo? ¿Qué se pretende? ¿A quién se dirige? Si el retratado es Octavio Paz, tendremos que reconocer, como ocurre con tantas, tantísimas figuras literarias ─esto mismo expresaba la temporada anterior sobre El sillón K─, que apenas son conocidas muy levemente. Desde luego, el insigne escritor mexicano posee más impronta que Carmen Conde; pero hay que aceptar permanentemente que muy pocos autores se pueden biografiar en escena con la complicidad intelectual del público. ¿Quién ha estudiado en España a este literato? Esa es la realidad de nuestra Hispanidad. Sigue leyendo →